Японское искусство икебана: традиции и современность

Основные принципы составления

Всем правилам составления икебаны предшествует основа – замысел композиции, её идея и основной смысл. Этому процессу японцы уделяют достаточно много времени, тем более что он во многом является медитативным. Времена, когда ансамбль мог составлять только специалист-монах, ушли в прошлое. Но сам принцип отношения к икебане, как к подношению Вселенной, как к ритуальной процедуре во многом остался прежним.

В каждом произведении должен быть заложен философский смысл. В традиционной икебане это противостояние сил зла и добра, позже, благодаря развитию китайского учения Конфуция в композицию добавился третий элемент – человек. Помимо конфуцианства, учение Дзен также внесло свою лепту в методики составления ансамблей, подчеркнув всю значимость бытия человека, отказ от пышности в пользу текущего мгновения и обыденности.

Всё это повлияло в итоге на современные методики составления композиции, несмотря на все изменения под влиянием времени. Для того чтобы правильно составить произведение, необходимо опираться на три основных составляющих: Небо, Земля, Человек и дополнительные элементы, связующие весь ансамбль в гармоничное целое. Кроме того, необходимо соблюдать правила формирования ансамбля:

асимметрия — основа размещения элементов, но общая композиция опирается на треугольник;
несмотря на треугольную основу, все части ансамбля не находятся на одной линии и в одной плоскости;
продумывая пропорции всего произведения, прежде всего опираются на форму, высоту и размер сосуда;
выбор вазы крайне важен: она не должна перетягивать на себя внимание, то есть быть слишком броской, лучше подобрать вазу в одном цвете, гармонирующем с общей композицией;
сосуд может быть любым: корзина, ковш, игрушка, ёмкости из стекла, дерева, фарфора.

Самые популярные формы ёмкостей для икебаны:

  • плоского типа для морибаны: тарелка, блюдо, поднос любой формы;
  • высокого типа, например, бутылка, графин.

После того как продумана композиция и выбран сосуд, переходят к выбору элементов

Здесь очень важно правильно рассчитать размер, в этом также стоит отталкиваться от размера вазы прежде всего. Имеет значение и выбранный стиль

Существуют разные формулы расчёта размера элементов. Для начала определяют длину Неба, где высота и диаметр сосуда складываются и умножаются на 1,5. Затем определяют длину линии Человека, которая составляет ? от Неба.

Важен угол наклона, он определяет форму всего ансамбля. Линия Человека должна склоняться по направлении к линии Неба. Самый укороченный предмет в ансамбле – Земля, размещается впереди или в стороне от наклона двух предыдущих линий. После того как расположены три основных элемента, в композицию включают дополнительные дзюси. Главное, чтобы они не были более длинными, броскими, чем основные, и не выделялись слишком интенсивно.

В икебане не допускаются громоздкие элементы, слишком много разных материалов, чрезмерная заполненность композиции, пышность. Основной принцип – много свободного пространства, воздуха, чёткость и значимость каждого элемента. Закрепляются все детали кензаном или пеной для флористов, если материалы искусственные.

Даже несмотря на чёткие правила, научиться творить таким образом довольно непросто. Как любое искусство, икебана требует вдохновения, обучения, отдачи, фантазии. Специалисты рекомендуют в первую очередь попробовать несложные ансамбли и строгие, невычурные материалы.

Презентация на тему: » Икебана Одной из красивейших традиций Страны Восходящего Солнца — можно назвать древнее искусство икебаны. Японцы не зря считают его — национальной гордостью.» — Транскрипт:

2

Икебана Одной из красивейших традиций Страны Восходящего Солнца — можно назвать древнее искусство икебаны. Японцы не зря считают его — национальной гордостью своего народа.

3

«Живые цветы» Икебана (буквально «живые цветы») — традиционное японское искусство аранжировки, создание композиций из срезанных цветов, в специальных сосудах.

4

В основу икебаны положен принцип изысканной простоты, достигаемый выявлением естественной красоты материала.

5

История Икебана возникла в Японии в XV веке и первоначально имела религиозную направленность, являясь подношением богам в японских храмах. Ведет начало со времен распространения буддизма в Японии.

6

Икебана Икебана одно из искусств, входящих в программу обучения учениц гейш.

7

Самая длинная ветка, играющая наиболее важную, определяющую роль, называется син, второй по длине главный элемент — соэ, а самый короткий элемент — хикаэ дает едва ли не наибольший эффект, особенно цветовой. В качестве син и соэ используются чаще всего ветки, а в качестве хикаэ — цветы, но могут быть и другие комбинации.

8

Искусство икебаны в современной Японии является одним из самых популярных, оно осознается как символ национального своеобразия и как воплощение высокого художественного вкуса, признанного во всем мире.

9

Бонсай

10

Бонсай — искусство выращивания точной копии настоящего дерева в миниатюре.

11

В японском языке слово «бонсаи» означает не просто карликовое растение, а культуру его выведения на подносе или в неглубоком горшке, блюде, поддоне.

12

История Большинство искусств Японии были в прошлом заимствованы в Китае, и бонсаи не являются исключением, но именно в Японии этот метод развивался и вырос до уровня изящного искусства

13

Бонсай Бонсай обладает всеми признаками своего прототипа в природе: у него есть ствол, кора, ветви, листья, цветы, плоды; он также произрастает в почве, обнажая выступающие корни.

14

Бонсай Важным этапом в придании растению желаемой формы является подрезка и формирование ветвей, что достигается с помощью проволоки или других средств.

15

При этом соотношения размеров корневой системы и наземной части бонсай соответствует пропорциям взрослого дерева в природе. Сейчас для бонсаи используются обычные деревья, маленькими они становятся благодаря постоянным подрезкам и различным другим методам.

16

Бонсаи украшают японские дома и сады.

17

Японская культура отражает стремление человека к гармонии с окружающим миром, умение видеть красоту в большом и малом.

18

Спасибо за внимание! Презентацию подготовила ученица 10 класса МАОУ «СОШ 31» Великого Новгорода Иванова Софья

Из чего можно сделать?

Изготовление икебаны своими руками в домашних условиях — очень увлекательный процесс. Тем более что это творческое мероприятие подразумевает использование самых разных элементов. Очень эффектно смотрятся композиции из природного материала: сухоцветов, сосновых веток, ветвей других деревьев, ёлки, разных листьев. Популярны и цветы: гладиолусы, орхидеи, нарциссы. Часто применяют детали из фоамирана, других материалов. В любом случае основа всего ансамбля — ёмкость.

7фотографий

Если вы всерьёз решили заняться икебаной, то рассмотрите возможность приобретения специальной подставки в основу – кендзана. Она легко заменима губками для флористов, пенопластом, песком, керамзитом

Важно учитывать, природные или искусственные материалы вы планируете использовать. В зависимости от этого подбирайте крепёж

После того как продумывается фиксация, выбраны сосуд и материалы, можно приступать к формированию треугольника.

Помните, что элементы не должны располагаться в одной плоскости, ансамбль должен быть объёмным вне зависимости от материала, асимметричным, многогранным.

Из цветов

Чтобы составить композицию из искусственных или живых цветов, понадобится сосуд: чаша, ваза, блюдце, кора, поднос. Цветы – невероятно красивые и совершенные элементы, поэтому сосуд не должен с ним спорить, скорее, слегка подчеркнуть всю красоту и хрупкость цветка. Подбирая ёмкость, продумайте, как она будет перекликаться по цвету с деталями ансамбля. Идеальная основа для скромного цветочного произведения – корзина или ваза из фаянса. Если вы предпочитаете роскошные цветы типа хризантем, лилий, роз, используйте более выразительные сосуды: вазы из стекла, фарфора.

Однотонный сосуд лучше всего подчеркнёт красочные цветочные элементы. Если же вы делаете центром ансамбля саму вазу, и она должна смотреться выразительнее, в качестве элементов в этом случае берут цветы скромных видов, ветви. Искусственный декор в современном стиле икебаны часто становится основным. Такие цветочные композиции не менее изысканны и изящны, при этом ухаживать за ними просто, а простоят они очень долго, если сравнить с живым цветком.

Простой мастер-класс икебаны из розы потребует:

  • ёмкость: ваза, корзина;
  • собственно цветы и декор;
  • губка флориста;
  • секатор, нож, ножницы.

Алгоритм:

  • по дну сосуда выкладывается губка, которая предварительно была увлажнена;
  • в центре размещается не слишком крупное растение;
  • стебли подрезаем по необходимому размеру;
  • устанавливаем цветы в корзинке;
  • фиксируем;
  • вносим декор по желанию и замыслу, завершая общую картину.

Из фруктов и овощей

Цветы — далеко не единственный материал для составления икебан. Необычно смотрятся ансамбли из фруктов, овощей. Часто применяют в качестве элемента цветную капусту. Петрушка, укроп, другая зелень прекрасно смотрятся в качестве декора. Фрукты великолепно дополняются ягодными гроздями, ветками рябины. Чтобы такая икебана выглядела интереснее, лучше подобрать основу нетривиальной формы. В ней можно разложить выбранные плоды или выставить на шпажках, добавив дополнительный декор.

Из сухих веток

Такие композиции очень распространены как в минималистическом стиле, так и более нарядном. Часто берутся сухие ветви голого типа для формирования футуристических ансамблей. Ветви ели, сосны отлично подходят для зимних, праздничных произведений, предназначенных в подарок к торжеству или как украшение дома. Хвойные ветви украшают шарами и другим декором. Сухие скромные ветки отлично дополняются цветами.

Предлагаем вам мастер-класс по созданию изящной композиции из сухих веток и георгинов. Можно использовать декоративные или настоящие ветки с ягодами, ветки боярышника, рябины.

Алгоритм работы:

  • в ёмкости располагаются выбранные ветви;
  • в процессе размещения ветки подрезаются, избавляются от лишних частей;
  • центральная зона декорируется зеленью и выбранными ветвями;
  • так как в композиции есть живые цветы, в вазу необходимо налить воду;
  • выбираем георгины разного размера и высоты, включаем их в ансамбль;
  • завершаем композицию правкой элементов.

Принципы составления

Икебана своими руками может выглядеть очень стильно, если соблюдать основные принципы, полученные от японских мастеров. Вся философия композиции должна сосредоточиться на одном центральном мотиве, самом ярком и крупном цветке. Остальные составляющие должны только дополнять красоту главного цветка.

Чтобы найти ту самую гармонию, нужно обязательно учитывать, как этот цветок существует в природе, как его ветви тянутся к солнцу, а остальные элементы могут лишь подчёркивать динамику его роста. Благодаря этому принципу икебана вносит в жилище человека частичку природы.

То же самое касается и сосуда. Он может быть различной формы и размера, но он не должен быть слишком заметным, пёстрым или блестящим. Его целью является только собрать картинку воедино, послужить опорой для элементов, как земля служит основанием для цветов и деревьев в природе. Лучше чтобы сосуд, сделанный из природного материала, был естественного не сильно яркого цвета.

Икебана из цветов не должна быть чрезмерна, ведь это не обычный букет. Главное условие её гармонии заключается в простоте и изяществе

Важно не допустить перебор, иначе красота основного мотива просто потеряется в буйстве второстепенных красок

Когда опыт в составлении композиций уже будет приобретён, можно заняться сбором икебан для привлечения в дом различных благодатей. Ведь японская философия гласит, что каждое растение имеет свою душу, и включение его элементов в композицию может принести в жилище человека разные явления. Сосна символизирует выносливость, роза – вечную красоту, бамбук – энергию, пион – богатство, сакура – крепость семьи.

Икебана: модель мироздания

Икебаной называют искусство составления цветочных композиций, а также букеты, составленные по правилам такого искусства.

Предположительно, икебана зародилась в Китае в VI -VII вв. н.э. Изначально это изобретение буддистского монаха использовали в качестве приношения богам. Цветочные композиции, или, как их называют сегодня, аранжировки, создавали священники и послушники монастырей. Чаще всего композиция в стиле того времени состояла из ветки сосны или кипариса, а также лотосов, роз, нарциссов, установленных в старинных бронзовых сосудах.

С развитием светской культуры в Х-XII вв. композиции из цветов стали частью внутреннего убранства дворцов и жилых покоев представителей аристократического сословия. При императорском дворе часто проводились состязания по составлению букетов.
В XVI в. с распространением чайной церемонии сформировался особый вид икебаны для украшения ниши в чайном павильоне. Простота, гармония и сдержанная цветовая гамма, характерные для предметов чайного культа, распространялись и на оформление цветов.

В XVII-XIX вв. искусство икебаны получило широкое распространение. Традиционным стало обучение девушек искусству составления букетов, но в связи с популярностью икебаны композиции упростились.

Выйдя за рамки ритуального обряда – подношения символически значимых цветов Будде и почитаемым предкам, в Японии икебана стала особым видом искусства, широко внедрившимся в самые разные сферы жизни. Оно осознается как символ национального своеобразия и как воплощение высокого художественного вкуса, признанного во всем мире. Если на Западе икебана рассматривается порой как легкое и приятное хобби, то в Японии продолжает оставаться объектом познания, длительного и трудоемкого обучения, освоения священного ритуального действа. Для большинства жителей Страны восходящего солнца икебана остается обязательным элементом национальной культурной традиции и совершенной моделью мироздания. На самом глубинном философско-религиозном уровне она может предстать как образ идеального мира и быть воспринята как соединение нескольких символов, содержащих нравственный урок. Икебана может быть и нежным любовным или дружеским посланием, и просто вызывать восхищение своей красотой.

Простота как знак оригинальности и единичное как знак целого – вот кредо истинных художников икебаны. Их творения в этом смысле напоминают японские стихи хэйку (хокку), которые отличают те же краткость, глубина и совершенство:

Жизнь моя! Наедине с хризантемой замру в тишине…

Икебана – искусство, которым может овладеть каждый

Элина Воробей | 3.06.2015 | 534 Элина Воробей 3.06.2015 534

Составление икебаны – целое искусство

На что нужно обратить внимание при ее создании? Как определить идеальную высоту стебля? Под каким углом он должен быть наклонен? «Дамский эксперт» знает ответы на все эти вопросы

Икебана − традиционное японское искусство создания композиций из растительных материалов (в том числе цветов).

Изначально эти простые и изящные композиции использовались древними монахами для украшения храмов. Сегодня же они широко применяются для декора жилых помещений.

Икебаны отличаются от привычных для нас ярких и пышных букетов простотой и ассиметричностью.

Основные принципы создания икебаны

Для создания икебаны принято использовать как покупные цветы, так и растительные материалы со своего приусадебного участка. Вы в свои композиции можете включать не только экзотические растения, но и обычную герань, петрушку и даже капустные листы.

Икебана с капустой выглядит очень оригинально

Срезанные растения нужно поставить в воду и еще раз обрезать их стебли под углом 45°. Поврежденные листья необходимо удалить. Не стоит оставлять и те листья, которые будут скрыты от глаз вазой.

Стебель растений, которые входят в икебану, должен быть погружен в воду примерно на четверть.

Чтобы цветы долго оставались свежими, нужно ежедневно менять воду в вазе и беречь растения от прямых солнечных лучей и сквозняков.

На что обратить внимание при выборе вазы?

Букет первостепенен

Именно поэтому ваза должна быть выполнена в спокойной цветовой гамме, чтобы не отвлекать внимание от цветов

Размер сосуда зависит от высоты композиции, которая будет в нем размещаться. Если самый высокий элемент композиции массивный, ваза должна быть в полтора раза выше, если тонкий и изящный – в два.

Что нужно знать о кензане?

Небрежно поставленные в вазу цветы – это не икебана. Чтобы каждый стебель, каждый прутик или веточка стояли на своем месте, нужно использовать специальный держатель-наколку кензан.

Кензан – тяжелая пластина, на которой размещено множество игл. Главный принцип размещения кензана в вазе – он не должен располагаться ровно посередине. Заменить купленный держатель можно полиэтиленовым пакетом, наполненным влажным керамзитом. Верхом искусства составления цветочных композиций считаются икебаны, сделанные без использования держателя.

Для фиксации всех растений в кензане понадобится много времени и определенная сноровка.

В готовой композиции кензан должен быть полностью покрыт водой

Стебли растений, которые должны стоять вертикально, перед установкой в кензан нужно обрезать ровно. Стебли цветов, которые по задумке должны размещаться в композиции под наклоном, стоит обрезать наискосок.

Перед тем как составлять букет, срежьте основание стебля у всех цветов, которые вы хотите расположить вертикально, ровно, не по диагонали. Так они будут лучше держаться в кензане.

Как составлять икебану?

Перед тем как приступить к аранжировке икебаны, удобно разложите необходимые растительные материалы, а сосуд поставьте на расстоянии 50 сантиметров от себя несколько выше уровня глаз. Такое расположение вазы позволит создать более гармоничную композицию.

Работа над икебаной не терпит спешки

Готовая икебана также всегда размещается немного выше уровня глаз.

Теперь нужно выбрать цветок (ветку), который будет первым закреплен в кензане. Он должен быть самым красивым и высоким одновременно.

Как только выбор сделан, необходимо определить наклон, при котором растение будет смотреться наиболее выигрышно

При этом важно, чтобы листья не перекрывали цветы и наоборот

Таким же образом следует определить местоположение всех остальных растений.

Вода в готовой икебане должна полностью скрывать кензан (примерно на 2 сантиметра), при этом лучше чтобы листья растений не соприкасались с живительной влагой.

Слишком тонкие стебли растений обмотайте тонкой полоской малярного скотча. Слишком толстые ветви стоит немного заточить или, наоборот, расщепить. Для большей устойчивости полые стебли перед креплением в кензане заполните ватой или бумагой.

Создание икебаны – очень интимный процесс. Предугадать конечный результат трудов практически невозможно. И все же это творческое занятие доставит вам истинное удовольствие, а законченная композиция будет радовать своим видом очень долго.

ОтдыхХоббиДомашние цветы

Как сделать весеннюю икебану?

В это время года начинает пригревать солнце, появляется первая зелень. Пробуждение природы после зимы отражается в весенних композициях. Их можно создавать из различных материалов. Если вы хотите, чтобы икебана долго вас радовала, цветы не завяли, тогда сделайте их из бумаги.

Чтобы создать такое очарование, вам потребуются:

  • горшочек или пластиковая ёмкость;
  • пластилин;
  • много бумаги светло зелёного и поменьше зелёного цвета;
  • проволока;
  • коричневые нитки или краска такого цвета;
  • клеевой пистолет.

Далее придерживайтесь такой последовательности:

  1. Сначала декорируйте проволоку. Покройте её коричневой краской или обмотайте нитками, подклеивая их кончики.
  2. Нарежьте светло-зелёной бумаги на полоски, создайте из каждой методом накручивания фигуру «капля», слегка нажав на заготовку с одной стороны. Делайте их разных размеров, чтобы затем из нескольких создать ажурные листья, которые нужно приклеить на концы проволоки.
  3. Положите в горшочек пластилин, воткните в него подготовленные ветки, а поверхность нужно задекорировать следующим образом: из тёмно-зелёной заготовки вырежьте квадрат со стороной полтора или 2 см.
  4. Далее применяйте технику торцевания. Намотайте эти бумажные заготовки на три деревянные палочки или на другой подобный предмет. Не снимая с него бумагу, воткните ее в пластилин. Таким образом нужно задекорировать всю поверхность, располагая заготовки ближе друг к другу.
  5. Центральной частью композиции являются хризантемы, которые в Японии считаются священными цветами. Чтобы сделать их, нарежьте круги разного диаметра. При помощи ножниц надо нашинковать каждый почти до середины на полоски шириной 1 см. Теперь их нужно закручивать, начиная с краю, продвигаясь к центру.
  6. Создайте 7 таких заготовок, приклейте их одна на другую, начиная с большой, заканчивая малой. Приклейте хризантемы в количестве трех штук к проволочным ветвям.

Чтобы лепестки цветов были одинакового размера, расчертите сначала каждый кружочек на полоски, вырежьте образовавшиеся между ними треугольники, удалите их.

Вот такая замечательная работа получится в результате.


Весенняя японская икебана никак не может обойтись без веток сакуры. Чтобы они также долго простояли, используйте для них бумагу.

Такая композиция у вас получится, если вы возьмете:

  • розовую бумагу;
  • веточку дерева;
  • леску;
  • иголку;
  • бисер;
  • подходящую ёмкость;
  • пластилин;
  • искусственный мох или зелёную бумагу.

Сначала нужно сделать лепестки для цветков. Для каждого понадобится по 5 штук. Нарежьте розовую бумагу на полоски шириной 1 см, скрутите из каждой кружочек. Чтобы все они получились ровными, используйте круглое отверстие в специальной линейке. Сюда вы будете вкладывать скрученную туго спираль, проверяя размер. Когда получится элемент нужной величины, обрезайте лишнюю полосу бумаги, а кончик подклейте к этой спирали. Теперь нажмите на неё с одной стороны пальцем, чтобы получился слегка вытянутый лепесток. Данная часть будет в центре. Клейте по пять лепестков при помощи клеевого пистолета.

Проденьте тонкую леску в иглу, наденьте на неё бисеринку, пришейте эту тычинку в центр вашей композиции. Можно сделать несколько таких тычинок для каждого цветка сакуры. Можно пришить фрагменты лески к специально созданной из розовой ткани сердцевине, а затем уже её приклеить в центр цветка.

Когда будет создано нужное количество таких элементов, прикрепите их к ветке при помощи проволоки или приклеив.

Поставьте мини растение в горшочек, в котором находится пластилин. При этом ветку сакуры положите чуть наклонно.

Закройте поверхность искусственным мхом или бумагой зелёного цвета в технике торцевания.

Икебана-панно своими руками

Для создания настенной икебаны понадобятся:

  • мешковина или другая фактурная грубая ткань
  • сухие ветки со сложным плетением
  • листья, камыши, мох
  • декоративные насекомые или птички

Порядок оформления икебаны-панно:

  1. С помощью клея ПВА, термопистолета приклеиваем мешковину на подготовленную основу.
  2. Расположите на ткани элементы икебаны – веточки, сухоцветы, листья, коряги, мох.

Важно заранее продумать расположение каждой детали композиции на панно, именно тогда результат получится гармоничным и целостным.Остается только украсить панно декоративными цветами, птичками, ягодами рябины, цветами физалиса. Оставьте панно в горизонтальном положении до полного просушивания клея и украсьте им любую стену вашего дома

Оставьте панно в горизонтальном положении до полного просушивания клея и украсьте им любую стену вашего дома.

Икебана – непривычное для нас украшение, которое удивляет своей оригинальностью и красотой. Кроме того, созданный своими руками букет в данной технике, будет прекрасным подарком к любому знаменательному событию.

Икебана: школы и стили

С давних времен в Японии существовало несколько школ и стилей икебаны. Самыми известными и почитаемыми являются школы Икэнобо, Охара и Согэцу.

Первой принято считать школу Икэнобо, основанную в середине XV в. Икэнобо Сенкеем, священнослужителем буддийского храма Роккакудо в городе Киото. В Икэнобо, в отличие от других школ, до сих пор культивируют старые стили икебаны, такие как Рикка и Сека. К примеру, икебана в стили Рикка, первоначально предназначавшаяся для украшения храмов, и сейчас используют в основном для религиозных ритуалов и торжеств.

Школа Охара, которую основал Унсин Охара в 1897 г., привнесла в икебану новые стили – Морибана и Хэйка. Отличительной чертой стиля Морибана является использование плоских низких ваз с металлическими наколками, а приверженцы стиля Хэйка отдают предпочтение высоким вазам с узкой горловиной. Растения «облокачивают» накрая вазы, а если нужно установить ветки и стебли в другом положении, то применяют несложные деревянные подпорки.

Школа Согэцу – наиболее молодая; она основана в 1929 г. художником и скульптором Софу Тэсигахара и по праву считается авангардной. В старых школах икебаны не принято использовать никаких других элементов, кроме цветов и веток. В Согэцу ограничений не существует, используют самые разные материалы: стекло, металл, фарфор, камни и др. К примеру, с помощью камней можно придать композиции неповторимый вид или зафиксировать и замаскировать ее внизу.

Современные мастера древнего искусства полагают, что в букете должны быть новизна, динамичность, пропорциональность и гармония. Форма букета должна быть неожиданной, а материал – необычным

Особое внимание уделяют красоте линий, прямые ветки используют редко, а каждый их изгиб передает действие, настроение, качество. Например, ветка сосны с большим изгибом, по мнению японцев, символизирует силу, иногда в букет добавляют совсем сухие ветки без листьев, коры и изогнутые самым причудливым образом

Язык растений в икебане

        Элемент икебаны — это своего рода послание растений, их язык. К примеру, цветущая ветвь яблони символизирует семейное благополучие, мир и согласие. Лучшее место для нее — это спальня или гостиная. Вечнозеленый бамбук сулит долголетие. Если Вы в последнее время заскучали и Вам недостает ярких эмоций, поставьте дома несколько веточек физалиса. Желаете обрести любовь? Украсьте дом веточкой рябины с красными плодами. Хотите разбогатеть? Поставьте на кухне небольшой сноп из колосьев пшеницы. Сушеная полынь защитит Ваш дом от завистливых людей, а букетик пижмы избавит Вас от бессонницы и ночных кошмаров.

Икебана: правила и общие рекомендации

Не многие знают, что для создания такой композиции вовсе не обязательно использовать исключительно живые цветы. В процессе можно смело добавлять высушенные бутоны и даже искусственные растения. За счет этого икебана будет иметь более привлекательный и необычный вид. Кроме того, в работе стоит придерживаться некоторых рекомендаций. Их существует довольно большое количество, но мы отметим главных из них. Новичкам эти знания будут особенно полезны.

В первую очередь отметим, что красивые цветы не являются гарантом красивой композиции

Намного более важно правильно разместить все элементы по отношению друг к другу. Только в таком случае икебана будет выглядеть действительно привлекательно

Также не стоит забывать о сезонности. Подбирая материалы, всегда ориентируйтесь на то, какое сейчас время года и для какого события вы планируете делать композицию

Не бойтесь пробовать разные варианты сочетания и не обращайте внимание на количество элементов. В данном случае это не имеет никакого значения

Приступать к работе можно только в хорошем настроении и в полном спокойствии. Дело в том, что создание икебаны требует внимательности и в то же время полета фантазии

Поэтому важно полностью посвятить себя этому процессу хотя бы на несколько часов

Вопреки стандартам создания классических букетов, икебана предполагает наличие некой асимметрии. За счет этого она смотрится более легко, непринужденно и именно поэтому является универсальной для каждого интерьера. Но в то же время, прежде, чем приступать к ее созданию, нужно все тщательно продумать. То есть определитесь с тем, в какой именно комнате она будет размещена или кому будет подарена. Также учитывайте, что ее ни в коем случае нельзя ставить там, где солнечных лучей слишком много. В противном случае она быстро потеряет привлекательный внешний вид.

Об учениках

— Нужно ли обладать определенным складом ума или качествами для занятия икебаной?

Желательно быть созерцательным, медитативным, склонным к философствованию человеком. Хотя сам я против того, чтобы заряжать икебану философией. Нельзя составить композицию и утверждать, что она что-то означает. Если ты рассуждаешь о смысле икебаны, то она тебе просто не нравится. Когда я смотрю на картину, то сперва определяю, получаю ли я удовольствие от ее созерцания. Философия – это уже потом. Ее можно найти в любом предмете, даже в чашке чая. А икебану лучше воспринимать как скульптурную мандалу, как символ красоты и жизни.

— Какие ошибки чаще всего допускают ученики?

Не те ветки выбирают. Новички часто думают, что тонкие ветки выглядят красивее толстых. Но в икебане ветка должна быть сильная, иначе композиция получится хилой. Также бывает, что ученикам жалко портить и общипывать цветы. А еще они часто боятся трогать листья, а потом могут так разойтись, что ничего на ветке не остается.

— А бывало ли так, что икебана вообще не давалась человеку?

Не могу дать однозначный ответ. Обычно этим занимаются люди, которым нравится работа с растениями. Если же человеку это неинтересно, то икебана пройдет мимо него. Здесь все замешано на любви к ботанике.

— Какую пользу приносят занятия икебаной?

Они учат работать с формой, цветом и конструкцией, и кто-то из учеников впоследствии может найти у себя задатки скульптора, дизайнера или архитектора. Также на икебану ходят в целях психотерапии, чтобы подлечить душевные раны, спасти себя.

Продолжение следует — будем учиться у Анатолия создавать свою собственную икебану.

Новогодняя вариация

Для составления новогоднего букета используют цвета:

  • красный;
  • золотистый;
  • серебряный;
  • белый;
  • зелёный;
  • синий.

Букет с шишками

Для начала определяют ведущий цвет. К нему добавляют дополнительный. Разбавляют золотым и серебряным.

В новогодних букетах используют не только цветы, но и прочие природные материалы: шишки, побеги ели, палочки корицы, ёлочные шары, свечи, конфеты, ленты. Свеча может располагаться в центре.

В корзину кладут флористическую губку. Края корзины обрамляют еловыми прутиками. В губку ставят ответсвления, листья, добавляют цветы. Украшают новогодними шариками.

Отличный подарок на Новый год своими руками готов!

Правильно составленный букет станет незабываемым подарком и сможет украсить любой интерьер.

Как сделать осеннюю экибану из листьев: подготовка и плоские композиции

Бабочка из листьев

Мышонок из листьев

Птички из листьев

Дом из листьев

Картина из листьев
Плоская экибана является идеальным вариантом для школы и детского сада. Некоторые флористы еще называют ее лиственными картинами и панно. Так как в этом случае листья крепятся на плотную основу, то все что от вас будет требоваться, придавать им правильную форму и формировать определенные фигуры. При желании вы очень быстро сможете сделать из осенних листьев красивую и воздушную бабочку, маленького мышонка, цветы или выложить красивую поляну.

Но чтобы все эти картинки у вас получились, для начала вам надо будет провести подготовку декоративного материала. И если для объемной композиции листики должны быть гибкими, то для плоских они должны быть максимально сухими и ровными. Ввиду этого, весь собранный материал надо будет правильно просушить.

Итак:

  • Самый простой способ, просто собрать листики разной формы, повязать их в небольшие пучки и повесить сушиться в помещении, в котором есть хорошая вентиляция. Правда вы должны понимать, что в этом случае при высыхании листики скрутятся и не будут ровными и красивыми.
  • Если вы хотите получить максимально гладкий материал, тогда его можно просушить при помощи утюга. Для этого надо будет взять листик положить его между двумя листами картона и прогладить его утюгом. Продолжать данную манипуляцию надо будет до тех пор, пока из материала не испарится вся влага.
  • В случае если у вас есть время, тогда заложите листья в книгу и поставьте ее под пресс. Периодически раскрывайте ее и давайте испариться скопившейся в ней влаге. Если вы проявите терпение, то в итоге получите материал, который сохранит и свой цвет, и свою структуру.
Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *